米卢特·纳林

米卢特·纳林（通常被称为潘·纳林，Pan Nalin）是当代印度影坛最具国际影响力和艺术原创性的导演、编剧及制片人之一。他出生于印度古吉拉特邦一个偏远的村庄，早年生活极度贫寒，童年时期的大部分时间都在火车站帮父亲卖茶。正是这段在站台观察众生百态、凝视远去列车的经历，萌发了他对叙事和影像的最初迷恋。纳林是一位典型的自学成才者，他并未接受过正规的电影教育，而是通过自学美术和观察自然来构建自己的视觉美学。 纳林的电影生涯始于对精神世界与人性深处的探索。2001年，他执导的长篇处女作《色戒》（Samsara）在国际影坛引起了巨大轰动。该片以精美的画面和深邃的哲学思考，探讨了出世与入世、欲望与修行的矛盾，不仅在商业上获得了惊人的成功，更让他一举跨入世界级导演的行列。随后，他执导了《花之谷》等多部具有东方神韵的影片，进一步奠定了其“影像诗人”的艺术地位。 在艺术风格上，纳林擅长将深奥的东方哲学融入通俗的叙事框架中，其作品以极具绘画感的构图、对自然光影的极致运用以及细腻的情感刻画著称。2015年，他执导了被称为印度首部“女性哥们电影”的《愤怒的印度女神》，该片在多伦多国际电影节大放异彩，勇敢地探讨了性别平等与社会正义等议题，引发了广泛的社会讨论。 2021年，纳林推出了半自传体电影《最后一场胶片电影》（Chhello Show）。这部致敬电影艺术和胶片时代的温情之作，代表印度入围了第95届奥斯卡金像奖最佳国际影片奖的短名单。作为影视行业的资深从业者，纳林不仅成功地将印度独立电影推向了全球主流市场，也以其跨越文化的艺术视野，为全球观众打开了一扇了解印度当代文化与哲学思考的窗口。尽管在部分中文数据库中，他的名字偶尔会与一些非本人作品（如《我们保守的秘密》）产生误关联，但他作为世界影坛重要导演的地位始终不可撼动。