

在一间逼仄的妇女庇护所里,波斯地毯上的花纹还没铺平,六岁的女孩莫娜正好奇地打量着这个所谓的临时新家。她的母亲谢达,正努力在南半球干燥的空气里,嗅出一丝名为自由的味道。这部名为《谢达》的电影,并没有把镜头对准宏大的时代叙事,而是将视角缩减到一个女人与一段破碎婚姻的博弈中。 谢达带着女儿逃离了暴戾的丈夫,躲进了澳大利亚的一处秘密安置点。她渴望在这里重启人生,于是她剪短了长发,脱掉了沉重的头巾,甚至尝试在热闹的派对上随着音乐起舞。然而,那道名为父权和家暴的阴影,就像一只无形的手,始终在门外疯狂地试探。 最让人揪心的是,法律规定丈夫拥有探视权。每周那几个小时的会面,对谢达来说无异于一场心理酷刑。她不仅要面对丈夫伪装出来的温柔与忏悔,还要时刻警惕女儿会不会在下一秒被对方强行带回那个她拼死逃出的伊朗。那种即便站在阳光下也要时刻回头张望的紧迫感,将原本平静的生活拉扯得支离破碎。
在一间逼仄的妇女庇护所里,波斯地毯上的花纹还没铺平,六岁的女孩莫娜正好奇地打量着这个所谓的临时新家。她的母亲谢达,正努力在南半球干燥的空气里,嗅出一丝名为自由的味道。这部名为《谢达》的电影,并没有把镜头对准宏大的时代叙事,而是将视角缩减到一个女人与一段破碎婚姻的博弈中。 谢达带着女儿逃离了暴戾的丈夫,躲进了澳大利亚的一处秘密安置点。她渴望在这里重启人生,于是她剪短了长发,脱掉了沉重的头巾,甚至尝试在热闹的派对上随着音乐起舞。然而,那道名为父权和家暴的阴影,就像一只无形的手,始终在门外疯狂地试探。 最让人揪心的是,法律规定丈夫拥有探视权。每周那几个小时的会面,对谢达来说无异于一场心理酷刑。她不仅要面对丈夫伪装出来的温柔与忏悔,还要时刻警惕女儿会不会在下一秒被对方强行带回那个她拼死逃出的伊朗。那种即便站在阳光下也要时刻回头张望的紧迫感,将原本平静的生活拉扯得支离破碎。
这不仅仅是一部关于受难者的电影,它更像是一首献给幸存者的赞歌。导演努拉·尼亚萨里将自己真实的童年经历揉碎了放进镜头里,让整部片子透着一种令人心碎的真实感。这种私密的情感表达,赋予了影片一种直抵人心的力量,仿佛观众正隔着单面玻璃,目睹一个灵魂在废墟中艰难地重建。 扎拉·阿米尔·阿布拉希米的表演堪称惊艳。她把谢达那种骨子里的坚韧与外表的脆弱平衡得极好,你能在她颤抖的睫毛里看到恐惧,也能在她紧握的拳头里看到反抗。电影最妙的地方在于,它没有把冲突停留在直白的肢体暴力上,而是深入到了那种精神上的蚕食与控制,让每一个细微的眼神对峙都充满了张力。 看着谢达在狭小的厨房里准备波斯新年,那种对故乡传统的眷恋与对束缚制度的决绝交织在一起,极具戏剧张力。这片子拿下了圣丹斯电影节观众选择奖绝对是实至名归,因为它向我们展示了,所谓的重生并非一蹴而就的奇迹,而是一个女人在恐惧中一次次站起身来,剪掉愁云,跳出舞步的平凡壮举。

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