这部电影像是一首在深夜里低吟浅唱的散文诗，导演若木信吾用他身为摄影师的敏锐触觉，捕捉到了都市人最隐秘的孤独质感。整部片子的色调带着一种胶片特有的颗粒感，灰蓝色的影调像极了黎明前最冷的那段时间，让人隔着屏幕都能感受到那种粘稠而湿冷的空气。 安藤樱的表演简直是一场关于静止的艺术。她不需要激烈的爆发，仅仅是那种瘫软在床上的姿态，或是眼神中流露出的空洞与疲惫，就精准地演活了一个被生活掏空灵魂的女性。她与井浦新之间的化学反应极其微妙，那不是干柴烈火的激情，而是一种同病相怜的依偎，像是两只在寒冬里互相取暖的困兽，明知道对方身上带着伤，却还是忍不住靠近。 原著作者吉本芭娜娜笔下那种治愈与致郁并存的氛围，被影像化得非常成功。电影没有试图去评判这段感情的对错，而是把视角对准了人在面对丧失和孤独时的真实反应。白河夜船这个词，本意是指在船上熟睡而错过了白河的美景，用来形容这种在混沌中度过人生的状态再贴切不过。如果你也曾有过那种觉得世界太吵、只想长睡不醒的时刻，这部电影会像一双冰凉却温柔的手，轻轻抚平你内心的褶皱。