歌声是千层派
歌声是千层派

歌声是千层派

うたごえはミルフィーユ

剧情简介

有些人的青春是彩色的烟火,而小牧嬉歌的青春,更像是一张还没上色的草稿纸。 这个高一女生有着最平凡的梦想,想改头换面,想在轻音部的舞台上拨弄琴弦,想成为那个闪闪发光的“普通人”。然而,现实给她的第一记耳光是她那缩头乌龟般的胆怯性格。当她站在热闹的社团招新人群中,却连一句完整的自我介绍都说不出口时,那种被世界抛弃的失落感,几乎要将她淹没。 就在这个尴尬的转折点,一种从未听过的声音像潮水一样包裹了她。那不是吉他的轰鸣,也不是架子鼓的震颤,而是纯粹到极致的人声。 这便是阿卡贝拉,一种只用嗓音去碰撞、去重叠、去构建世界的音乐艺术。嬉歌遇见了一群同样有着“小瑕疵”的少女,她们有人傲娇,有人孤僻,有人甚至连音准都还在磨合。她们不追求那种高高在上的完美,而是在一次次呼吸的交换中,尝试把彼此支离破碎的情绪,像制作千层派一样,一层一层地叠加在一起。 这种不需要乐器作为铠甲的歌唱,逼着她们必须直面最真实的自己。当五个人的声音终于在某个频率产生共振时,那道隔绝青春的墙,似乎裂开了一条缝。

观影点评

这部作品最动人的地方,在于它撕掉了青春片里那层虚伪的“励志”滤镜。它没有告诉你只要大声唱就能赢得比赛,而是把镜头对准了那些在角落里笨拙试探的灵魂。它用一种近乎温柔的笔触告诉我们:不闪耀,其实也是一种青春的姿态。 片名里的“千层派”是个绝妙的比喻。每一个少女的声音就像是一层薄薄的酥皮,单拿出来可能脆弱易碎,甚至带着些许苦涩,但当她们学会了信任,学会了把自己的频率交托给伙伴,那种层层递进、厚实而甜美的和声,真的能让人听到头皮发麻。 导演佐藤卓哉非常擅长捕捉这种微小的心理波动。你会看到少女们在合唱时眼神的闪躲到交汇,看到她们在声音重叠那一刻露出的惊喜。这不是那种让你热血沸腾的竞技片,而是一部让你在深夜静下心来,想去寻找自己心底那个声音的治愈小品。 它最核心的魅力在于那种“残缺的真实感”。听惯了修音完美的流行乐,再来听这种带着呼吸感、甚至带着一点点青涩颤抖的阿卡贝拉,你会发现,原来最能触动人心的,往往就是那些不完美的重逢。如果你也曾觉得自己是个格格不入的异类,这部电影会像一双温柔的手,轻轻托住你的下巴,陪你一起发出第一个音节。