The Tearsmith
在一座名为坟墓的孤儿院里,孩子们之间流传着一个关于眼泪工匠的古老传说,据说他亲手打造了人类所有的恐惧与哀伤。对于十七岁的妮卡来说,这个传说曾是她童年最阴郁的底色,直到那个清晨,一对温柔的夫妇出现在她面前,承诺给她一个真正的家,带她离开那道禁锢了她十几年的高墙。 然而,这份迟来的幸福却带着一根尖锐的刺。与妮卡一同被领养的,还有那个外貌如天使般俊美、内心却仿佛深不见底的黑洞的少年莱吉尔。他是妮卡在孤儿院最想逃离的噩梦,却也是唯一一个能听懂她无声尖叫的人。两人被迫在同一个屋檐下开启全新的生活,身份也从同病相怜的孤儿变成了法律意义上的兄妹。 莱吉尔总是坐在钢琴前,指尖流淌出的旋律既迷人又危险,他像是一簇在寒冬中跳动的黑色火焰,既能给人慰藉,又能将周围的一切焚烧殆尽。当他们试图融入那个充满阳光的普通家庭时,过往的阴影却如影随形。这种压抑已久的宿命感在狭窄的空间里疯狂滋长,他们彼此排斥,却又像两块带伤的磁铁,在黑暗中不可避免地相互吸引。
Caterina Ferioli
主演
Simone Baldasseroni
Alessandro Genovesi
导演
这部电影像是一首在月光下吟诵的哥特诗篇,每一帧画面都浸透了意大利电影特有的那种浓郁而忧郁的美学。导演亚历山卓杰诺韦西极其擅长捕捉那种欲言又止的暧昧氛围,他将孤儿院的冷冽与新生活的暖色调交织在一起,营造出一种如梦似幻的破碎感,仿佛观众也跟着主角一起,在现实与童话的边缘反复横跳。 两位年轻主演的表现让人眼前一亮,那种青涩与狂热交织的张力几乎要溢出屏幕。尤其是饰演莱吉尔的西蒙尼,他成功地演出了那种受过伤的野兽般的脆弱与攻击性。他和妮卡之间的互动并不是简单的少男少女恋爱,而更像是两个在深渊边缘徘徊的灵魂,通过互相试探和拥抱来确认彼此的存在,那种禁忌感与宿命感被渲染到了极致。 最打动我的是影片对眼泪工匠这个意象的解读。它不仅仅是一个睡前故事,更是对内心创伤的一种精妙隐喻。我们每个人心中或许都住着一个眼泪工匠,不断编织着那些让我们退缩的恐惧。而这部作品用一种近乎残酷的浪漫告诉我们,治愈痛苦的方式绝非遗忘,而是勇敢地直面那些藏在泪水背后的真相,让爱成为唯一的解药。如果你喜欢那种带着痛感的极致浪漫,这部电影绝对会击中你的心。