透纳传 / 特纳先生 / 画世纪:透纳先生(台)
在一个狂风大作、巨浪滔天的深夜,一位年过六旬的老人竟然要求水手将自己紧紧捆绑在轮船的桅杆上。他不是在寻死,也不是在受刑,而是为了在那场几乎要将灵魂吞噬的风暴中,近距离观察海浪的形状和光影的破碎。这位看起来像个笨拙屠夫、整天发出咕哝声的老头,正是英国历史上最伟大的风景画家之一——约瑟夫·马洛德·威廉·透纳。 电影并没有打算为这位艺术大师塑一座金身,反而带我们走进了一个充满汗水、颜料味和粗鲁气息的真实世界。在这部作品里,透纳是一个矛盾的综合体。他像头野兽一样在画布前咆哮、吐痰、涂抹,甚至用指甲抓挠,只为捕捉那一抹转瞬即逝的日光。他在社交场合格格不入,对痴情照顾他的女管家冷漠疏离,却又在父亲面前像个温顺的孩子。 随着维多利亚时代的到来,摄影术的诞生和艺术审美的转向,让这位曾经的天才渐渐沦为贵族眼中的疯子。人们嘲笑他的画作是肥皂沫和石灰水,但他却在晚年愈发疯狂地追逐着光影的极致。他隐姓埋名躲在海边的小屋里,与一位寡妇产生了一段不为人知的恋情。直到生命的最后一刻,他依然在与死神抢时间,甚至挣扎着爬起来去临摹一具女尸,仿佛要把这世间所有的色彩都带进坟墓。
蒂莫西·斯波
主演
保罗·杰森
多萝西·阿特金森
玛丽昂·贝利
卡尔·约翰逊
鲁斯·西恩
迈克·李
导演
看这部电影就像是在美术馆里经历了一场长达两个半小时的洗礼,每一帧画面都像是直接从透纳的调色盘上拓印下来的。导演迈克·李并没有刻意追求戏剧性的高潮,而是用一种近乎散文诗的节奏,还原了一个天才最真实、最粗粝的生命质感。你会发现,那种美不是精致的、修饰过的,而是一种带着泥土气息和原始力量的震撼。 蒂莫西·斯波的表演简直神了,他把透纳演活了。他几乎没有多少华丽的台词,大部分时间都在用一种类似动物性的哼唧声和喘息声来表达情绪。这种处理方式起初可能让人觉得怪异,但慢慢地你会感受到,那是一个灵魂在面对宏大自然时,因为语言匮乏而产生的本能震颤。他那臃肿的身躯和笨拙的动作,与他笔下那些轻盈、通透、仿佛会发光的云霞形成了极其强烈的反差。 这部片子最打动我的地方在于它对艺术本质的探讨。它告诉我们,伟大的艺术往往诞生于并不完美甚至有些糟糕的人生土壤里。透纳可能不是一个道德意义上的好人,但他绝对是一个对美有着近乎自虐般虔诚的信徒。当他在临终前说出那句太阳是上帝时,你会彻底理解为什么他一生都在追逐那些虚无缥缈的光。如果你想看一部不落俗套、充满感官冲击力的传记片,这绝对是不二之选。