女同志,摄像机,开拍! / 拉子百合開麥拉(台) / 百合片开拍!
如果你的生命里从未在银幕上见过和自己相似的人,那种感觉就像是在深海里独自潜行,找不到坐标,也听不到回声。这部名为《开拍吧,拉拉片!》的纪录片,就像是一台色彩斑斓的时光穿梭机,带着我们回到了那个女性导演们必须亲自拿起摄影机,去为自己“造像”的野性时代。它不仅仅是在梳理影史,更是在讲述一群不甘于隐形的女性,如何用镜头作为手术刀,切开主流文化那层厚厚的、带有偏见的皮肤。 片中汇聚了酷儿电影史上的各路旗帜人物,从开创性的导演谢丽尔·邓耶到犀利的评论家B.鲁比·里奇,她们围坐在一起,聊起那些曾经只能在地下放映厅秘密流传的录像带,聊起那些在预算匮乏和生存挤压下诞生的惊人之作。你会看到她们如何从零开始,在没有任何模板参考的情况下,去定义什么是属于女性的欲望,什么是真实的自我。 叙事从那些模糊、充满实验色彩的早期短片讲起,一路狂奔到九十年代新酷儿电影的爆发。这绝不是一堂枯燥的电影史讲座,镜头里的这些创作者们性格鲜明得像烈酒,她们谈论片场的尴尬、创作的狂热,以及那种如果不拍出来就无法呼吸的紧迫感。当那些经典画面与幕后的反叛故事重叠时,你会发现,每一帧影像背后都藏着一场为了夺回话语权而发起的秘密战争。
戴思睿·阿卡万
主演
谢丽尔·邓耶
苏·弗里德里希
JenniOlson
B.RubyRich
YorubaRichen
卡罗琳·伯勒
导演
看完这部片子,我最强烈的感受是,它不仅是一部关于电影的电影,更是一封写给所有“局外人”的滚烫情书。导演卡罗琳·伯勒非常聪明地避开了宏大叙事的冰冷感,而是营造出一种极其亲密、像是在午后客厅里听前辈们闲聊往事的氛围。那种跨越时代的对话感,让原本厚重的历史变得像呼吸一样自然。 最触动我的是片中关于“寻找镜像”的描述。在很长一段时间里,这些女性在银幕上要么是面目模糊的背景,要么是注定悲剧的符号。而这部纪录片完整地展示了她们如何亲手打碎那面扭曲的镜子,重新拼凑出一张张鲜活、复杂且充满力量的面孔。看着那些泛黄的胶片素材和如今已白发苍苍却依然眼神犀利的先驱者,你会由衷地感慨,原来我们现在习以为常的表达自由,全是由她们一帧一帧从荒原中开垦出来的。 它带给观众的震撼并不止于科普了几部冷门佳作,而是在于那种蓬勃的、甚至有些粗粝的生命力。它有力地证明了,电影从来不只是光影的娱乐,它还是武器,是证明“我存在过”的铁证。如果你也曾觉得在主流叙事中找不到自己的位置,或者对独立影像的抗争史感兴趣,这部作品散发的能量绝对会让你在看完之后,有一种想立刻跳起来去创造点什么的冲动。