如果你对吴宇森的印象还停留在白鸽、双枪和英雄泪上，那么这部作品绝对会刷新你的认知。那是香港电影最生猛、最敢想敢造的黄金时代，年轻的吴宇森还没开始打磨他的暴力美学，反而把满腔的奇思妙想塞进了一部充满邪典气息的奇幻喜剧里。 许冠英那种自带三分衰气、七分喜感的表演，简直是为这种小人物题材量身定做的。他那种缩着脖子、眼神闪烁的模样，精准地捕捉到了底层青年面对诱惑时的贪婪与不安。而秦沛饰演的魔鬼使者，举手投足间透着一种优雅的阴森感，他与许冠英之间的互动，像极了一场猫捉老鼠的危险游戏，张力十足。 最让人惊喜的是片中那种天马行空的视觉表达。虽然是四十多年前的作品，但导演用极其简陋的特效玩出了最诡异的氛围。尤其是冯淬帆饰演的颓废牧师，他打破了神职人员那种圣洁的刻板印象，用一种近乎自嘲的方式去解构信仰。这种在恐怖边缘疯狂试探，又在笑料中消解恐惧的风格，让整部电影呈现出一种怪诞而迷人的质感。 这不仅仅是一部让人捧腹大笑的鬼马喜剧，它更像是一则现代版的浮士德预言。它在嬉笑怒骂间抛出了一个永恒的问题：当欲望的捷径摆在面前，你是否真的有勇气拒绝那支能改写命运的血色之笔？这种藏在荒诞外壳下的冷峻思考，即便放在今天看，依然有着刺痛现实的力量。