如果你对郑则仕的印象还停留在那些插科打诨的喜剧里，那么这部电影一定会彻底刷新你的认知。他演活了什么叫大智若愚，或者说，是大悲若喜。肥猫这个角色不仅仅是一个弱智人士的缩影，更像是一面照妖镜，映照出旁观者灵魂深处的底色。看着他那蹒跚的步伐和受惊时局促不安的表情，你会发现，最高级的演技从不需要声嘶力竭。 片中二十岁出头的张曼玉，美得像一袭清新的晚风，她与肥猫之间的化学反应并非那种廉价的同情，而是一种平等的、带有温度的守护。这种克制的情感表达，在那个盛产武打片和僵尸片的港片黄金时代，显得尤为珍贵和细腻。导演非常残忍地把这种人性美感放在了最粗暴的冲突面前去撕裂，尤其是电影后半段那种急转直下的压抑感，会让每一个观众的心都跟着揪成一团。 这部片子最狠的地方在于，它并没有给观众一个虚假的圆满，而是用一种近乎冷酷的真实告诉我们：善良有时在偏见和体制面前，是多么的无力。成奎安、何家驹这些昔日的银幕恶人，在片中竟然也展现出了不一样的柔情，这种反差本身就充满了戏剧张力。这不只是一部关于流浪的故事，它其实是在拷问每一个自诩为正常人的观众，当一个纯净到极致的灵魂撞上这个复杂的社会，我们究竟该如何接住他？