如果你抱着看猛龙过江那种拳拳到肉、一路开挂的心理预期去欣赏，那你可能会被这部片的温情与细腻彻底惊艳到。这哪是一部硬核动作片，这分明是一封写给老香港、写给旧时光的深情情书。导演文隽和叶伟民非常聪明地避开了那些被拍烂了的成名戏码，反而选择去挖掘那个肉体凡胎的李小龙。梁家辉饰演的父亲李海泉简直是全片的定海神针，他把那种旧式家长的威严、隐忍与慈爱拿捏得极其精准，父子间的几场对手戏，情感浓度甚至盖过了武斗的张力。 影片的视听质感做得极其考究，那种泛黄的胶片色调，把五十年代香港的繁华与市井勾勒得如梦似幻。李治廷的表现堪称巨大惊喜，他不仅在形体上复刻了李小龙那种骨子里的自信与狂放，更演出了少年那种不知天高地厚的灵动。看着他在街头笨拙地挥拳，在舞厅里优雅地旋转，你会突然意识到，原来英雄在成为英雄之前，也曾是个会为了失恋而苦恼、为了闯祸而不敢回家的普通男孩。 这种落地感让整部电影充满了温度，它没有刻意去神化李小龙，而是通过兄弟、爱人、长辈的群像视角，拼凑出一个真实、鲜活、有血有肉的李振藩。故事在少年远赴大洋彼岸的孤单背影中戛然而止，留下的是一种余韵悠长的惆怅。它让我们看到，李小龙之所以能成为李小龙，不仅是因为他拳头够快，更是因为那片江湖、那座城以及那些爱他的人，共同铸就了他的筋骨。