

一个公开宣称自己是马克思主义者、无神论者且惊世骇俗的同性恋导演,竟然拍出了被梵蒂冈教廷认证为“史上最佳”的宗教电影,这本身就是电影史上最迷人的悖论之一。扔掉你脑海中那些画面精美、圣光普照的好莱坞史诗吧,皮埃尔·保罗·帕索里尼的这部《马太福音》,将带你赤脚走进一片粗粝、贫瘠却充满原始生命力的土地。 在这部黑白影像的诗篇中,你看不见身穿华服的群众演员,也听不到矫揉造作的赞美诗。帕索里尼甚至拒绝使用职业演员,他从意大利南部的贫民窟和田野间找来了那些饱经风霜的面孔。这里的圣母玛丽亚不是不食人间烟火的仙女,而是一位眼神中充满忧惧与深情的农妇,由导演年迈的母亲亲自出演。而耶稣,也不再是那个柔声细语的牧羊人,他目光如炬,眉头紧锁,行走如风,仿佛身后有一团烈火在燃烧。 故事依然是你熟悉的那个旷世传奇,但在帕索里尼的镜头下,一切都变得紧迫而锋利。这位弥赛亚是一个愤怒的革命者,他来到这世间不是为了带来安逸,而是为了挥动真理的剑。他用急促甚至严厉的语调宣讲着爱与平等的福音,在荒野与集市中掀起巨浪。当法利赛人的虚伪被他无情揭露,当统治阶层的权柄受到动摇,一种令人窒息的张力在耶路撒冷上空积聚。权谋、背叛与牺牲的阴云正在笼罩,那个注定要改变人类历史的时刻,正伴随着巴赫的音乐与黑人灵歌的混响,一步步逼近。
一个公开宣称自己是马克思主义者、无神论者且惊世骇俗的同性恋导演,竟然拍出了被梵蒂冈教廷认证为“史上最佳”的宗教电影,这本身就是电影史上最迷人的悖论之一。扔掉你脑海中那些画面精美、圣光普照的好莱坞史诗吧,皮埃尔·保罗·帕索里尼的这部《马太福音》,将带你赤脚走进一片粗粝、贫瘠却充满原始生命力的土地。 在这部黑白影像的诗篇中,你看不见身穿华服的群众演员,也听不到矫揉造作的赞美诗。帕索里尼甚至拒绝使用职业演员,他从意大利南部的贫民窟和田野间找来了那些饱经风霜的面孔。这里的圣母玛丽亚不是不食人间烟火的仙女,而是一位眼神中充满忧惧与深情的农妇,由导演年迈的母亲亲自出演。而耶稣,也不再是那个柔声细语的牧羊人,他目光如炬,眉头紧锁,行走如风,仿佛身后有一团烈火在燃烧。 故事依然是你熟悉的那个旷世传奇,但在帕索里尼的镜头下,一切都变得紧迫而锋利。这位弥赛亚是一个愤怒的革命者,他来到这世间不是为了带来安逸,而是为了挥动真理的剑。他用急促甚至严厉的语调宣讲着爱与平等的福音,在荒野与集市中掀起巨浪。当法利赛人的虚伪被他无情揭露,当统治阶层的权柄受到动摇,一种令人窒息的张力在耶路撒冷上空积聚。权谋、背叛与牺牲的阴云正在笼罩,那个注定要改变人类历史的时刻,正伴随着巴赫的音乐与黑人灵歌的混响,一步步逼近。
如果说其他的宗教电影是在造神,那么帕索里尼则是在还原人。这部电影最震撼人心之处,在于它用最朴素的现实主义手法,重构了神性的光辉。帕索里尼剥离了所有的神话滤镜,让故事发生在尘土飞扬的贫瘠山村,这种极度的“粗糙”反而通过一种近乎纪录片的质感,触达了灵魂深处的真实。 饰演耶稣的西班牙大学生恩里克·伊拉佐奎贡献了影史上最独特的基督形象。他的眼神里没有一丝妥协,那种随时准备为了理想而献身的决绝,让这个千年前的人物具有了现代革命者的气质。帕索里尼巧妙地利用这种形象,将《马太福音》原本的宗教文本,转化为了一场关于社会正义与反抗压迫的激昂演说。即便你没有任何宗教信仰,也会被那种纯粹的理想主义激情所点燃。 视听语言的运用更是神来之笔。全片没有繁复的运镜,大量的人物特写镜头就像一幅幅名为“苦难与救赎”的肖像画,直视观众的眼睛。而配乐的选择堪称大胆且天才,当严肃的古典乐与悲怆的黑人灵歌、激昂的俄国革命歌曲交织在一起时,影片超越了特定的时空与宗教,变成了一首献给全人类苦难者的挽歌。尤其是片尾那场著名的受难戏,导演借母亲之眼望向十字架,那种痛彻心扉的无声凝视,足以击穿任何坚硬的心防。这是一部不需要仰视,但绝对值得你屏息凝神去感受的杰作。

0
0
0
0
0
0