如果说第一部是心理悬疑的试水，那么这部续集则是将九十年代的美式惊悚美学推向了巅峰。在那个没有廉价特效的时代，主创们用精密的机械骨架和出神入化的提线技巧，赋予了楚其这个塑料小人极其生动的表情。你会看到他挑眉时的挑衅，或是愤怒时扭曲的面孔，这种属于实体的真实感，即便放在今天看也依然让人感到背脊发凉。 电影最成功的地方在于它精准地抓住了童年最深层的恐惧：当你发现最心爱的玩具竟然长出了一颗邪恶的心脏，而你向全世界求救时，却没有任何一个大人相信你。这种孤立无援的压抑感，比楚其手中的尖刀更让人窒息。安迪的表演极具代入感，他眼神里的惊恐不仅仅是为了应付台词，而是真的表现出了那种被超自然怪物缠上的无力感。 特别是电影高潮部分的工厂追逐戏，色彩对比极其强烈，亮黄色的布景与飞溅的机油、血迹交织在一起，形成了一种诡异的视觉张力。导演约翰·拉菲亚非常擅长利用密闭空间制造压迫感，那种在无数箱子间穿梭、不知道危险会从哪个角落扑出来的窒息感，绝对能让你在看的时候屏住呼吸。 楚其这个角色也在这部作品里完成了人格的升华，他不再只是一个杀人狂的灵魂，而是一个带有病态幽默感的邪恶偶像。他一边干着最狠的事，一边满嘴俏皮话，这种黑色幽默让影片在恐怖之余，竟然产生了一种异样的爽感。如果你怀念那种纯正的、带着机械质感的怀旧恐怖片，这部作品绝对是不容错过的诚意之作。